پویا قلی نژاد

سابقه نوازندگی از سال ۱۳۸۸

مدرس درامز

شروع علاقه به موسیقی: از راک تا طبل‌های نظامی

پویا قلی‌نژاد از سنین نوجوانی با دنیای موسیقی آشنا شد. در ابتدا، این علاقه از طریق گوش دادن به موسیقی‌های راک و متال که از برادرش دریافت می‌کرد، شکل گرفت. در آن زمان، موسیقی راک برای او به‌عنوان دنیایی پر از انرژی و احساسات غریزی بود که می‌توانست به راحتی به آن ارتباط برقرار کند. در این دوران، هنوز تصمیمی برای نوازنده شدن نداشت، اما آشنایی با این سبک موسیقی، او را به دنیای صداهای پرشور و آکوستیک کشاند.

اما نقطه عطف اصلی در مسیر موسیقی او زمانی بود که وارد خدمت سربازی شد. در سال‌های ۱۳۸۷ تا ۱۳۸۸، پویا با دیدن مراسم های نظامی علاقمند به درامز شد. ریتم‌های مارش نظامی و قدرت صداهای طبل‌ها او را به سمت ساز درامز کشاند و این شروعی برای مسیر حرفه‌ای در دنیای موسیقی بود.

ورود به دنیای درامز: از طبل‌های نظامی تا اولین ست درامز

بعد از پایان خدمت سربازی، پویا قلی‌نژاد تصمیم گرفت تا علاقه‌اش به ساز درامز را به‌طور جدی‌تر پیگیری کند. در سال ۱۳۸۸، او اولین ست درامز خود را خریداری کرد و این آغاز یک مسیر جدید در زندگی او بود. از آنجا که درامز برای او چیزی فراتر از یک سرگرمی بود، تصمیم گرفت تا به‌طور حرفه‌ای‌تر و علمی‌تر وارد این عرصه شود.

در ابتدا، پویا برای یادگیری اصول اولیه درامز به سراغ علی باغ‌فر رفت و از تجربیات او بهره برد. پس از مدتی، وقتی که در مشهد دسترسی به کلاس ها و دوره های آموزشی نداشت، پویا ناچار شد به‌صورت خودآموز ادامه دهد. با مطالعه کتاب‌ها، ویدیوها و منابع آنلاین، او توانست مهارت‌های خود را تقویت کند و مسیرش را به‌طور مستقل ادامه دهد.

این دوره خودآموزی به پویا اجازه داد تا سبک و صدای منحصر به فرد خود را پیدا کند. او نه‌تنها مهارت‌های فنی درامز را یاد گرفت، بلکه توانست به درک عمیق‌تری از ساختار موسیقی و نحوه اجرای صحیح ریتم‌ها دست یابد.

 

یادگیری خودآموز و پیشرفت در مسیر نوازندگی

پس از اتمام دوره‌های اولیه آموزشی تحت نظر علی باغ‌فر، پویا قلی‌نژاد تصمیم گرفت تا برای ادامه مسیر نوازندگی درامز، بیشتر به منابع خودآموز تکیه کند. در این دوران، او به شکلی جدی شروع به مطالعه کتاب‌های آموزشی و مشاهده ویدیوهای آموزشی مختلف از نوازندگان بین‌المللی کرد. این منابع آنلاین و کتاب‌ها برای او ابزارهای کلیدی بودند که می‌توانست از آن‌ها بهره ببرد و مهارت‌های خود را تقویت کند.

پویا با مشاهده و تحلیل تکنیک‌های درامرهای حرفه‌ای، به تدریج توانست تکنیک‌های خود را بهبود بخشد. از آنجا که او به‌طور مداوم در حال تمرین و به‌روز کردن مهارت‌های خود بود، به سرعت پیشرفت کرد و توانست به‌طور مستقل سبک خود را در نوازندگی شکل دهد. این مسیر خودآموزی باعث شد که پویا علاوه بر بهبود توانایی‌های فنی‌اش، به عمق بیشتری در درک موسیقی برسد و توانایی اجرای پیچیده‌ترین ریتم‌ها و ساختارهای موسیقایی را پیدا کند.

همچنین پویا در گردهمایی‌های مختلف مانند مسابقات پلی‌النگ ایرانی درامر و گردهمایی‌های درامرهای ایرانی شرکت کرد. این تجربیات به او کمک کرد تا با درامرهای دیگر به تبادل نظر بپردازد، دیدگاه‌های جدیدی کسب کند و علاوه بر تقویت مهارت‌های فنی‌اش، به درک عمیق‌تری از مفاهیم موسیقی و نحوه ارتباط با سایر نوازندگان برسد. در واقع، این گردهمایی‌ها به عنوان فرصتی برای یادگیری و پیشرفت بیشتر در مسیر حرفه‌ای‌اش عمل کردند.

همکاری با هنرمندان و گروه‌های مختلف: گسترش افق‌ها

همکاری با هنرمندان و گروه‌های مختلف یکی از ارکان اصلی پیشرفت پویا قلی‌نژاد در مسیر هنری‌اش بوده است. این تجربیات نه تنها به او کمک کرده‌اند تا افق‌های هنری خود را گسترش دهد، بلکه فرصت‌های جدیدی برای یادگیری و ارتقاء مهارت‌های نوازندگی‌اش فراهم کرده‌اند.

یکی از تجربیات او در این زمینه همکاری با گروه  wake of shameبود. در سال ۱۳۹۲، پویا به عنوان نوازنده درامز در این گروه حضور یافت و در آلبوم این گروه به نوازندگی پرداخت. در این دوره، او توانست با نوازندگان دیگر و اعضای گروه در کنار هم به اجرای قطعات مختلف پرداخته و تجربیات گران‌بهایی کسب کند.

علاوه بر گروه  wake of shame وی با گروه طبقه سیزدهم هم سابقه فعالیت دارد ، پویا قلی‌نژاد با هنرمندان برجسته‌ای همچون پویان قندی و امیر اشکان غلامی همکاری داشته است. این همکاری‌ها برای پویا فرصتی بود تا با سبک‌ها و تکنیک‌های نوازندگی مختلف آشنا شود و خود را در سبک‌های متنوع‌تر موسیقی محک بزند.

پویا همچنین در فستیوال‌های راک مختلف، از جمله فستیوال راک تهران، حضور یافت و با گروه‌ها و نوازندگان متفاوتی همکاری کرد. این تجربیات به او کمک کرد تا توانایی‌هایش را در برابر مخاطبان بزرگتر و در شرایط مختلف صحنه به چالش بکشد و از این راه به رشد بیشتر دست یابد.


تدریس و کارگاه‌های آموزشی: انتقال تجربه به نسل جدید

پویا قلی‌نژاد، علاوه بر نوازندگی، به عنوان یک مربی و مدرس درامز نیز فعالیت داشته است. او باور دارد که انتقال تجربه به نسل جدید نوازندگان، بخشی از مسئولیت هر هنرمند است و به همین دلیل، تدریس را بخش مهمی از مسیر حرفه‌ای خود می‌داند.

پویا در این مسیر با همکاری اساتید برجسته‌ای مانند احمد امیری، دو کارگاه آموزشی درامز در تهران و مشهد برگزار کرد. این کارگاه‌ها فرصت‌های خوبی برای تبادل تجربیات و آموزش تکنیک‌ها و مفاهیم مختلف درامز فراهم کرد.

در این کارگاه‌ها، پویا به شرکت‌کنندگان آموزش‌هایی درباره اصول پایه و پیشرفته درامز ارائه می‌دهد و تجربیات خود را از دنیای موسیقی به آن‌ها منتقل می‌کند. او در این کارگاه‌ها نه تنها بر تکنیک‌های نوازندگی تمرکز می‌کند، بلکه به ایجاد دیدگاه‌های صحیح نسبت به ریتم، ساز درامز و نقش آن در گروه موسیقی نیز توجه دارد.

پویا قلی‌نژاد با برگزاری این کارگاه‌ها و به اشتراک‌گذاری تجربیاتش، به نسل جدید نوازندگان کمک می‌کند تا مسیری که خود طی کرده است را راحت‌تر و با دید بازتری طی کنند.

حضور در آلبوم‌ها، تک‌آهنگ‌ها و صحنه‌های تئاتر: ردپای یک درامر پرکار

در طول مسیر حرفه‌ای خود، پویا قلی‌نژاد به‌عنوان یک درامر پرتلاش و خلاق، در تولید و اجرای آثار متعددی نقش داشته است. او تاکنون در ۷ آلبوم رسمی و نزدیک به ۴۰ سینگل ترک به نوازندگی پرداخته است؛ آثاری که بخش مهمی از موسیقی مستقل و راک ایران را شکل داده‌اند و گواهی بر پویایی و تجربه‌اندوزی مستمر او هستند. علاوه بر فضای استودیویی، پویا تجربه‌های ارزشمندی نیز در صحنه‌های تئاتر موزیکال داشته است. حضور او در سه پروژه برجسته در سال ۱۴۰۳ به نام‌های «بی‌درمکانی» به همراه گروه مون هد ، «گلدانی هستم روی میز تلویزیون » و «هرکول» به همراه گروه طبقه سینزدهم ، در شهر مشهد، نشان داد که توانایی‌های او تنها به اجرای موسیقی در گروه‌های راک محدود نمی‌شود.مجموعه این فعالیت‌ها، چه در استودیو و چه روی صحنه، بازتابی از تعهد هنری، پشتکار و عشق پویا قلی‌نژاد به موسیقی است؛ مسیری که همچنان ادامه دارد و بی‌تردید در آینده نیز دستاوردهای چشمگیری از او خواهیم دید.

فعالیت‌های استودیویی و پروژه‌های جاری

پویا قلی‌نژاد نه تنها به عنوان نوازنده‌ای در صحنه، بلکه به عنوان یک نوازنده استودیویی نیز در دنیای موسیقی شناخته شده است. او با استفاده از تجربه‌های گسترده‌اش در نواختن درامز، در بسیاری از پروژه‌های استودیویی حضور داشته و توانسته است صدای خاص خود را در آثار مختلف ثبت کند.

در فعالیت‌های استودیویی، پویا به همکاری با هنرمندان و گروه‌های مختلف ادامه می‌دهد و در تولید قطعات موسیقی، از آلبوم‌ها گرفته تا تک‌آهنگ‌ها، نقشی موثر دارد. نوازندگی پویا در استودیو به‌طور خاص در سبک‌های مختلف راک برجسته است، اما او در پروژه‌هایی که نیاز به درک دقیق از ریتم و جزئیات موسیقی دارند، از تجربیات خود استفاده می‌کند تا بتواند بهترین صدا را خلق کند.

در حال حاضر، پویا در پروژه‌های مختلفی درگیر است که شامل همکاری با هنرمندان و گروه‌های گوناگون می‌شود. او همچنین در حال برنامه‌ریزی و آماده‌سازی پروژه‌های شخصی است که به زودی منتشر خواهند شد. این پروژه‌ها به پویا فرصتی می‌دهند تا توانایی‌های خود را در نوازندگی استودیویی به نمایش بگذارد و در مسیر پیشرفت بیشتر گام بردارد.

پویا علاوه بر فعالیت‌های نوازندگی، به طور مداوم در حال تحقیق و یادگیری بیشتر در زمینه‌های مختلف موسیقی است تا بتواند در پروژه‌های آینده‌اش، به عنوان یک نوازنده ، نقش پررنگ‌تری ایفا کند.

نتیجه‌گیری: مسیر پرچالش و موفقیت‌های آینده

مسیر هنری پویا قلی‌نژاد، از آغاز علاقه به موسیقی در سنین نوجوانی تا تبدیل شدن به یکی از نوازندگان برجسته ایران در دنیای راک و متال، پر از چالش‌ها و تجربیات متفاوت بوده است. از دیدن طبل‌های نظامی در دوران سربازی تا آموزش خودآموز درامز و حضور در گروه‌های مختلف، پویا همواره تلاش کرده است تا هنر خود را گسترش دهد و به عنوان یک نوازنده استودیویی و درامز، در دنیای موسیقی حضور داشته باشد.

پویا با همکاری با هنرمندان و گروه‌های مختلف و همچنین برگزاری کارگاه‌های آموزشی، همواره در مسیر یادگیری و انتقال تجربیات به نسل‌های بعدی بوده است. این روند به او این امکان را داده که افق‌های هنری خود را گسترش دهد و در پروژه‌های تئاتر موزیکال نیز وارد شود.

در آینده، پویا همچنان به ادامه این مسیر هنری خود با هدف رسیدن به اوج موفقیت‌ها و تجربه‌های جدید می‌اندیشد. او در حال حاضر مشغول به فعالیت‌های استودیویی و پروژه‌های جدید است که می‌تواند دنیای موسیقی ایران را تحت تأثیر قرار دهد.

پویا قلی‌نژاد ثابت کرده است که با پشتکار و علاقه، می‌توان در هر عرصه‌ای از هنر به موفقیت رسید. مسیر هنری او، که به‌طور مداوم در حال رشد و توسعه است، نمایانگر عزمی راسخ و تمایل به پیشرفت در دنیای پیچیده و پرچالش موسیقی است. با توجه به دستاوردهای فعلی و انگیزه‌های آینده‌اش، می‌توان انتظار داشت که پویا در سال‌های آینده نامی بزرگ‌تر از خود در دنیای موسیقی به‌جا بگذارد.